2026
Yoga & Paws
Repositionner une association de yoga avec animaux de refuge : de l'activité mignonne à la marque émotionnelle.
Faire basculer la marque de l'activité mignonne à l'expérience émotionnelle — sans tomber dans le wellness froid ni dans le cute Internet.
01 Le contexte
Une cause qui change la façon de s'investir
Yoga & Paws est une association lausannoise créée en 2024 par Lorraine, avec une mission simple et belle : donner de la visibilité aux refuges animaliers tout en favorisant le bien-être humain, à travers des sessions de yoga en compagnie d’animaux de refuge. Les structures partenaires sont présentes à chaque session et rémunérées pour leur travail — l’animal n’est pas un accessoire, c’est le cœur de la démarche.
J’interviens sur la direction artistique et toute la communication digitale du projet. Et autant le dire franchement : c’est un projet qui me touche. Je ne conçois pas seulement une image de marque, je défends un projet auquel je crois.
02 Le défi
Trop mignon pour être pris au sérieux
L'insight qui a tout orienté : le yoga n'est pas le sujet. Le yoga est le véhicule.
Le constat
La communication donnait l’image d’une activité sympathique — « venir faire du yoga avec des animaux adorables ». Adorable, oui. Mais cette mignonnerie avait un coût : elle banalisait le projet, le rapprochait des tendances éphémères type « puppy yoga », et fragilisait sa crédibilité éthique.
Tout l’inverse de ce qu’une association sérieuse, qui soutient réellement des refuges, mérite.
Le yoga n’est pas le sujet. Le yoga est le véhicule. Le vrai sujet, c’est la reconnexion — au vivant, au calme, au présent.
L'équilibre à tenir
Cette bascule change tout : on ne vend plus une activité, on raconte une expérience émotionnelle autour du vivant.
Restait l’équilibre le plus délicat à tenir : repositionner la marque vers quelque chose de plus profond et crédible, sans tomber dans le piège inverse — ce wellness froid, beige et corporate qui aurait trahi la chaleur du projet. Ni trop mignon, ni trop lisse. Juste sincère.
03 Direction artistique
Documentaire émotionnelle
Photographier le vrai — les gestes plutôt que les décors, la lumière naturelle, même les imperfections.
Le principe
Pour incarner ce repositionnement, j’ai défini une direction artistique que j’ai nommée documentaire émotionnelle. L’idée : photographier le vrai. Documenter les gestes plutôt que les décors, capter les moments spontanés, la lumière naturelle, les émotions sincères — et même les imperfections.
Un husky qui bâille, une étreinte maladroite, un chat qui traverse le tapis. La vie, pas la carte postale.
Les piliers visuels
Une marque chaude, terreuse, sincère
Une palette chaude et terreuse — saumon (#F9B78D) en accent, marron (#C89673) pour le texte, beige (#F5E6E4) pour les fonds qui laissent respirer. Des couleurs qui évoquent la chaleur et la peau, pas le wellness aseptisé.
Une typographie à deux voix — la Rekha Antiqua en titres, avec son caractère éditorial et un peu littéraire, posée sur de l’Inter en texte courant pour la lisibilité. Le raffiné sans le luxueux.
Le principe directeur
Un principe directeur clair : ce qu’on cherche (cadrage serré, gestes et regards, lumière naturelle, silence visuel) et ce qu’on évite absolument (le « cute Internet », le wellness beige, le cliché yoga, les templates rigides).
Cette opposition est devenue ma boussole pour chaque décision visuelle.
04 Stratégie de contenu
La qualité avant le volume
Trois à quatre heures par semaine, transformées en parti pris éditorial.
Le parti pris
Une belle DA ne sert à rien si elle ne tient pas dans la vraie vie. Le projet dispose d’un temps limité — environ 3-4h par semaine. Plutôt que de subir cette contrainte, j’en ai fait un parti pris : la qualité et la cohérence avant le volume. Deux posts par semaine et des stories cohérentes valent mieux qu’un feed qui s’épuise.
Les cinq piliers
De quoi nourrir un feed varié sans perdre le fil
J’ai structuré le contenu autour de cinq piliers, chacun avec un objectif précis :
- L’expérience émotionnelle — faire ressentir.
- Les refuges et leurs réalités — sensibiliser.
- Les coulisses — humaniser.
- La communauté — fidéliser.
- Les événements & partenariats — développer le réseau.
Le feed
Le principe esthétique du feed tient en deux mots : il doit respirer. Alterner naturellement photos émotionnelles, contenus éditoriaux, moments humains et animaux, sans grille rigide ni surcharge.
J’ai créé des templates cohérents (citations, annonces de session, formats refuge, stories coulisses) pour que chaque publication soit immédiatement reconnaissable, tout en gardant de la souplesse.
05 Un projet vivant
Pas livré, pas oublié
Ce case study a quelque chose de particulier : il n'est pas terminé. Il vit.
Chaque semaine, je publie posts et stories. Et je suis en train de restructurer le compte Instagram existant pour l’aligner sur cette nouvelle direction artistique — faire migrer une présence déjà là vers une identité plus forte et cohérente, sans casser ce qui marche.
C’est un travail de fond, progressif, qui se mesure dans la durée : construire une communauté réellement attachée au projet, pas seulement une collection d’abonnés.
Les marques les plus fortes ne sont pas les plus jolies — ce sont celles qui ont quelque chose à dire.
06 Bilan
Ce que ce projet m'apprend
Yoga & Paws, c’est le projet où mes compétences et mes valeurs se rejoignent : la direction artistique, la stratégie de marque, l’exécution au quotidien — au service d’une cause à laquelle je crois vraiment.
Mon rôle, ce n’était pas de rendre Yoga & Paws mignon — il l’était déjà. C’était de lui donner une voix à la hauteur de sa mission.
Travaillons ensemble
Le prochain projet, c'est peut-être le vôtre.
luciebelleudy@outlook.com